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火星时代影视后期怎么样？看他如何“教科书”般突破！
你有没有遇到过瓶颈期，或是正处在瓶颈期？即使还没有，但毋庸置疑的是，你总会经历。
埋头做事，不问前程，是很多人在投入到一件事情日复一日后的常态，但多数人在达到某个高度后就停摆了，有的人选择了接受，有的人选择了改变。
瓶颈期是一个节点，一前一后两种截然不同的人生，真正成功的人生不是赢在起点，而是赢在转折点。
有一项调查显示：35岁后遇到转折点的几率大幅度下跌，直至趋近于零。对于普通人来说，我们的人生能发生重大改变的时间和机会真的太少了，在你有力突破和改变的时候就不要犹豫。
遇到瓶颈期到底应该怎么办？一起看看这个“教科书级”的小哥哥！
人活得好不好，在于有什么样的意识
曹伟亮在决定转业合成师之前，做了3年多的摄像师。
做摄像师的时候，他什么都拍过，从踏入婚礼的殿堂到人生最后的火化，用他的话说就是：刺激的不行，都是比较真实的东西。
婚礼、公众号旅游节目、宣传片他都拍过，其中最深刻的就是殡仪馆，谁都知道，宣传片只是摆拍，但甲方爸爸却给他们安排真的火化、真的捡骨灰、真的给仙人化妆，就差真的去意外现场收尸了，把同行的同事吓得不轻，曹伟亮觉得非常有意义最后坚持了下来。
曹伟亮作品
即便拍摄的东西都是真实有感的，但久而久之，他还是觉得自己对拍摄越来越麻木，不再像当初那样有想法、有创意、有激情，感觉每一次的拍摄都是在回想之前怎么拍而去拍。
越是这样他就越焦虑，越没有好的灵感，也没有办法让客户很满意，他开始分析自己当下的情况：
“当时超负荷工作，拍婚礼需要通宵，旺季的时候一个月大部分时间都在通宵，加上自己对婚礼的麻木，一度没有办法提供出更有新意的方案；
广告片方面，没有特别多的经验，真正走技术路线也没法达成；
宣传片方面，整体流程都是在小县城里达到自我感觉的至高点无法突破，真正很专业化的流程也不甚了解，每一次修改都是靠着自己的经验去做。
明显能感觉到天花板，感觉自己提升的速度太慢了，甚至就是在原地踏步。”
曹伟亮作品
处在这个状态的曹伟亮心里非常难受和挣扎，他知道自己到了一个阶段的瓶颈期，觉得应该做点什么来改变现状。
他决定走出去，看看外面的世界，接触一下电影、电视剧，拓展职业领域也填充心中的未知。
正确的选择，可以收获良师益友，还有媳妇，他想起上学时老师对自己说过的一句话：你热爱影视行业，记得去北京的火星时代看一看。所以曹伟亮果断联系了火星时代的老师，很固执的选择了影视后期合成专业。
最后得出结论，原来自己上学那两年学的是剪辑，不是影视后期合成。
因为有3年多的拍摄经验，让他学起后期来也没有那么吃力：“会稍微学的快一点，因为软件是相通的，艺术审美也是相通的。但最重要的一点是老师带你看不一样的世界。即便有一点基础，主要还是靠练。”
曹伟亮作品
学习就是不断闯关的过程，一定有那么几关需要你绞尽脑汁：“最难的部分应该是mp，还有paint，很感谢老师耐心的讲解、专业的指导。
当时就一直追着老师问，问他我到底哪里做的不对。因为课上讲的东西还是比较针对课程上的镜头，而实战需要运用很多的节点、软件辅助。
重点是你怎么把老师的本领套出来，因为经验上的东西单靠课程上的镜头是无法表达的，只有遇到了他才能告诉你。”
在火星学习让曹伟亮记忆最深的要数刚入学第一个月的团队AE项目：“每次看都会很有感触，感觉我们来了一个月却结下了好几年的缘。特别是老师，我们的作品他比我们还上心，还亲自操刀，真的很敬佩这位老师。”
“在这遇到的每位老师我都很喜欢，有点子特多古灵精怪的，有看起来凶凶其实可爱的不行的，有玩是一个风格认真起来是另一个风格的，有一讲课就像讲相声特别带感的，都很有特点。”
曹伟亮作品
现在的曹伟亮在云添视效担任合成师，主要负责擦除、抠像、cg合成，这虽不是第一份工作，却是第一份后期合成工作，他是通过火星推荐进入现在的公司的：
“我挺喜欢这份工作的。进入工作岗位后发现在火星学习的东西挺有用的，抠像、擦除、cg合成都用得上。”
在火星既收获了心仪的工作也找到了全新的自我，真不错！
等等，别着急称赞感叹，曹伟亮收获的可远远不止这些：“还收获了个白白胖胖的媳妇，还有身边的朋友和老师。”
说到朋友他有话要说，刘沐阳是他的好兄弟也是他最欣赏的人：“可厉害了，我记得他在学校是各种女生的偶像，人长得帅不说，还有一口流利的河南口音，现在工作了，事业爱情双丰收，还是主管，以前我们都叫他沐沐，现在都要尊敬的喊一声刘老师。一个字概括他就是——哇。”
迈出去这一步，一定是一个全新的开始
曹伟亮用走出舒适区、迈进未知的方法突破瓶颈期，他给来火星学习这个选择做了定义：“不是跨越瓶颈区，而是一个新的开始，这个阶段我觉得是慢慢的，从走路开始慢慢的就开始小跑起来。
拍摄和后期不同，拍摄时候凡事都得靠自己，不行怎么想都不行，停留在眼高手低的状态，而后期不会做不好，只要肯花心思修改、虚心学习还是能越来越好的，因为在公司里有很多厉害的人会指导、帮助我们。”
工作至今他也参与制作了很多耳熟能详的影视、电视剧作品如：《将夜》《魔游记》《御狐之畔》《降妖僧》等，在《降妖僧》中，他主要负责使用AE辅助制作光效和粒子特效。
而在这么多项目中让他至今记忆深刻的就是《御狐之畔》：“这是我第一个项目，主要负责合成、略带一些cg合成，还有光效的制作。刚面对这个项目时，心里是既兴奋又慌张，因为经验不足害怕做的不好，但公司的领导一直带着我们，后面做的也比较顺利。”
学习是为工作打基础，工作才是真正“硬仗”的开始，用他的话就是：在学校就好好珍惜，多学多问，因为真正的炼狱其实在岗位上。
曹伟亮作品
“在工作中会有各种奇葩的东西或者是在学校没碰到过的一些镜头，在项目中都会遇到，比如蓝背抠蓝人、绿背抠绿树，或者做一个擦除镜头，他们看了以后感觉跟没制作一样，会反馈不知道这个镜头你做了什么，这些是在学校里不会发生的事情。
最辛苦的是做镜头对接，因为镜头对接属于长镜头 ，要求无缝对接，难度我认为还是比较大的 。”
人生每段旅程都是苦乐参半的，踏上新旅程的曹伟亮也经历过崩溃：“一个镜头怎么做也做不好，怎么做怎么丑，就没有灵感。”
“通常我会先做其他镜头，利用回家的路程想方法解决，有的时候也会选择适当休息睡睡觉，或者让领导分些好玩的镜头让自己缓一缓。这镜头，怎么做是你的，做不出来也是你的，分了就走不了了，所以 一定要选择放松心情，和镜头斗长命。”这就是经验的力量，经历才是最好的老师。
别小看“实现个人价值”这6个字，即便经历过崩溃它仍旧给你无限前进的力量：“Final的时候是最有感觉的，因为全部Final你会觉得不可思议：哇，我是怎么熬过来的，真的累死人，哈哈哈。
过年回家这几天，被催婚是第一大难题，第二大难题就是解释自己的工作了：“其实我爸妈都不知道我到底是做什么的，有时候跟邻居说，他是做广告牌的；有时候说，他拍婚纱照的；有时候说，他在北京剪东西的。幸好我不是做跟踪师，不然我妈肯定说，他在北京有关部门跟踪人的。”
