游戏场景中的客观色彩与绘画的不同,游戏的客观色彩,你知道吗?

发布时间:2024-04-12 15:53:50 浏览量:236次

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编辑|蕴藏冬夏


客观色彩倾向与主观色彩倾向

客观色彩倾向。

游戏原画色彩表现多有客观色彩倾向。

色彩是视觉构成的一部分,人们在光照下通过肉眼看到的天空,森林等这些自然环境的真实颜色就是客观色彩。

客观色彩帮助人们认识了世界,让人们对自然环境和人文建筑有了基本的认识和区分。

科学技术的发展让人们得以解析自然界的色彩,并且对色彩进行了归纳和识别。

客观色彩具有一定的规律性,例如一般情况下,天空是蓝色的,云朵是白色的,树叶是绿色的。

对客观色彩的运用需要尊重它的规律性。

本文在这里描述的客观色彩与绘画中一般的客观色彩不同,指的是在游戏世界观里的客观存在的色彩。

客观色彩在游戏场景原画中的运用十分普遍,用色彩明暗表现的气氛图,用高纯度的颜色表现卡通的植物和动物,例如在游戏场景中具有很强公用性的树木,在起草稿的时候把先用黑白线条把树木的基本几何形画出来,再运用不同的深浅的绿色来表现树叶的层次感,利用树本来的色相衬托出树的体积感。

在游戏场景原画设计中,客观色彩是运用频率最高的色彩,包括游戏中出现的打斗的特效,出入口标志性的颜色,玩家生命力的进度条颜色都是游戏中的客观色彩。

因为在一个游戏场景中,聚集了很多的游戏玩家,每个玩家的角色不同,性格也不同,因此,场景色彩需要营造的是一种客观性,来适应大部分玩家,而不会把色彩单独体现在一个玩家个体上。

主观色彩倾向。

主观色彩是人们对客观色彩的开发和应用,在客观色彩的基础上赋予色彩艺术感觉和生命。

从绘画产生的起源人们就开始运用色彩。

原始人用黑色和和褐黄色装饰岩壁上的图案,用赭石色涂抹项链,古代人用黑白对比图案装饰器皿,现代人们从基础的三原色中延伸发现了近20万种色彩。

电影艺术中的色彩是一种再现的,客观的,写实性的色彩,与真实拍摄的电影不同,动画电影的色彩属于绘画色彩。

这种绘画色彩融合了主观情绪与客观情景,用色彩表现人物情感,是动画电影的特色和优势。

游戏与动画电影原画创作的跨界

与游戏相比,动画中的色彩运用更加成熟,更具观赏性。

原画师根据导演画面要求的气氛再加上个人的理解决定概念图的色彩倾向。

如表现凶险不安的场景氛围,可把客观色彩处理成紧张的红色或压抑的黑色等,处理妖艳神秘的画面时,可以是紫色的色调等等,如表现安静雅致的环境,可以把色彩处理成浅绿、浅蓝、粉红等色调。

由于色彩本身就带有情绪的倾向,所以主观色彩在表达角色的内心意图和渲染场景气氛时起到至关重要的作用。

红色是一种喜庆的颜色,对人具有刺激效果,容易使人产生冲动,在色彩心理学中,红色代表愤怒、热情、活力的感觉,是一种雄壮的精神体现。

融合游戏与动画电影的跨界改编

故事题材内容的连贯和变通

假如游戏与电影的共同特点能够将两者相关联,那样,在融合语境下游戏世界的扩展与电视世界就能够相互影响。

游戏《龙之谷:破晓骑兵》的众多玩家,在游戏中关注的是其个体在游戏环节中的关注程度。

所以,只要游戏设计加强对游戏画面效果的渲染,注重对人物形象造型的设计与编排,注重对情节的设计,增加游戏的跌宕起伏性,游戏玩家就能够感受到游戏畅玩的趣味性。

然而在观看电影的过程中,就不能够与游戏一样完全的融进到游戏之中,只有将电影与游戏的情景进行完全性的融合,通过台词的设计,跌宕起伏的情节安排再加上3D效果等表现手法,可以构建一个精美绝伦的电影画面。

创建电影世界,实际上是建立在与游戏融合的基础之上,在创建故事情节的过程中仍然能够继续游戏环节的内容,可是,动漫电影在表现方法上将游戏中的杀戮等破坏性的场景及动作进行了渲染。

游戏情节的具体任务,升级、过关等设置,在电影中被设计成了主人公不断成长的经过。

此外,电影情节中减少了一些不必要的反复性的打斗过程,然而增加了很多情感方面的内容。

从动漫游戏向电影的转变,电影的创作人员帮助电影进行配音处理、设计背景音乐、设置同期声等众多元素内容,使得电影呈现效果更加完美,不仅提高了电影的观看效果,还强化了电影的空间感与表现情感。

观众心理体验的互通

观众的身份定位与审美心理体验的相互连通。

动漫电影《龙之谷:破晓奇兵》之所以能够取得成功很大原因是因为受到了游戏玩家的支持。

在电影受众的定位方面,游戏玩家是不能够缺少的观看对象,电影票房之所以火爆也正是因为有了众多玩家的支持。

从游戏玩家到电影观众,电影导演掌握了观影人员的观影需求,通过贴近性的心理体验,以及独特的审美方式,帮助众多游戏玩家创建一个内涵深刻的电影审美世界。

作为人气十分高的动漫游戏《龙之谷》、《魔兽》、《古墓丽影》等在线玩家成千上万,因为对游戏的认可性,在这些动画电影上映之后,很多玩家都纷纷前往电影院去观看。

结合相关美学理论的研究,对电影美学进行分析的内容主要是观众对作品的认可度、观众对电影的反馈、接受效果等等,借助问答的方法去研究作品创作以及接受之间的过程。

也正是建立在这一条件基础上,不管是电影情节的结构,还是人物造型以及人物品格的设置方面,这些动画电影都在极大程度上对游戏进行了还原,玩家的观众在观看电影的过程中也对游戏的具体场景进行了回忆与重温。

这种建立在心理贴近性的审美体会,使得电影情节的设置中融入了很多个人情感的内容。

可是从形式的安排上来讲,创建电影式的审美内涵又和玩游戏所带来的快感有着明显的不同之处。

在游戏空间中,玩家能够以第一人称的方式融进到游戏之中,玩家能够自己操作人物开展游戏,闯关,这种游戏带来的快感能够通过自己独特的方式去主宰游戏的实际进程。

可是在观看电影的过程中,观众以第三人的身份观看电影,不能够对电影情节的发展产生任何的影响,因为对电影情节发展的趋向缺乏科学的认识,就会产生陌生的审美体验。

陌生的身体体验指的是突破了现实的审美思想与审美渠道。

其一,陌生化的体验感给观众带来了超乎寻常的视觉体验,进而表现出电影奇幻性的特点;其二,每一部电影都有其中心思想,陌生性的色彩具有强化性意义以及象征意义。

然而玩家观众在审美心理方面所表现出来的贴近性与陌生性呈现出强烈的对比,构成了审美影响力,让电影的内在涵义更加深刻。

基于互动模式下的美学意境体现

创建在互动模式下审美氛围的创造。

电影《龙之谷:破晓奇兵》是通过网络游戏改编而来,游戏情节的设置具有开放性与审美性,然而玩家观众角色的转变还有游戏向电影的转变,又让电影表现出外向的延展。

在美学意境的创建中,人物造型的塑造,具有特色的电影台词设置,都十分具有个性化。

《龙之谷》、《魔兽》、《古墓丽影》等都具有很强大的想象力。

在游戏模式创造的奇幻的世界中,这些动漫游戏所创造出来的优美的环境和想象力相互融合,通过唯美动人的画面与良好的构图支持,浓厚的色彩表现构成了完美的虚拟世界。

在现代动画技术的支持下,电影能够完全的还原游戏中的场景。

第一,电影镜头在切换、改变以及运用方面能够做到淋漓尽致,动漫电影表现出来了十分顺畅完美的场景,特别是在运用慢镜头拍摄时,能够给予观众最真实的场景表现,例如在《龙之谷》中慢镜头表现的兰伯特杀怪兽的场景,都表现出了主人公极强的英雄主义形象。

在故事情节的设置中,内容十分的丰富,电影故事情节中表现出的多角度、多条线索的叙事方式。

虽然是很多人聚集在一起共同抵抗这股势力,可是其内在仍然表现出了错综复杂的关系,比如,人和人之间,不同种族之间,由于多方面的冲突,表现出来多面性的特点。

然而在《龙之谷》的电影主题思想上面,则突出描写了屠龙联盟中每一个人的深厚情感,凝聚了亲情、友情与爱情。

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