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奥斯卡获奖作品暗藏的创作规律，学这4个步骤，让你的Vlog更精彩
发布时间：2024-01-16 11:48:54 浏览量：182次
看电影学Vlog制作（二）
有人认为，Vlog只是一个几分钟的短制，不需要大费周章进行前期准备。
我们说，前期准备是必要的。Vlog是对生活片段的记录，强调博主跟观众的互动，邀请观众参与。充分的前期准备，有三个显而易见的好处。
第一，前期准备充分，之后知道拍什么，不会临场慌乱错过重要信息。
第二，可以避免因方向不明确而造成的，素材冗长，以及时间、经济成本的浪费。
第三，方便后期制作剪辑。
那么前期该做什么和怎样做？
前期的工作是看不到的，但是我们可以通过作品来分析规律。
2015年，《寻找薇薇安·迈尔》获得87届奥斯卡金像奖最佳纪录片提名，在业内被称为新媒体第一人称叙事的范本。
纪录电影《寻找薇薇安·迈尔》
根据前期工作步骤，我们将前期环节分成4步。
第1步：明确主题
第一，你要明确这期Vlog要讲什么主题？明确了主题，全篇才有了统领。
《寻找薇薇安·迈尔》时长1小时24分钟，主题是“寻找”、“发现”薇薇安·迈尔。第一部分从对迈尔作品的探求开始，到对迈尔身份、身世的发现，再到对迈尔个性的探寻，都在这一条主线下展开。
李渔说：古人作文一篇，定有一篇之主脑。主脑非他，即作者立言之本意也。
有了主线，创作者明确如何在镜头里进行取舍，节约了制作的时间成本。
明确主脑，对于那些讲究画面质感的Vloger，可根据主题确立机位，色调，构图等拍摄细节。
Vlog都是5-10分钟的短制，主题只能有一个，并且选择的主题越具体、越细致越有利于组织材料，方便后期的拍摄、剪辑。
主题选择的同时，还有一个重要的事情可以明确，就是叙事人称。
Vlog是向外界展示自己的生活状态和情绪感受，带有很强的互动性。一般的Vlog都是第一人称叙事。
第一人称是以我为叙事基点，直接说自己的感受心情，与观众交流。一些Vloger甚至采用一个持续的镜头来讲述自己的生活，这种方式临场感、带入感强。
《寻找薇薇·安迈尔》有很多拍摄者调整镜头的画面，代表故事是以第一人称讲述的。
拍摄者调整镜头
但《寻找薇薇·安迈尔》并没有把镜头一直对着自己，中间也有一些第三人称的视角。
Vloger不必一直在画面里，也可采用多视角。比如一个妈妈拍儿子参加自行车比赛，后期内容可以在多个场景切换，一会儿是儿子，一会儿是裁判老师，一会儿是自己，也可以在后期把儿子以前照片剪辑到里面。
第2步：收集材料
有了主题，可以动脑完成，下一步就要动手了！
《寻找薇薇安·迈尔》的第一部分，作者自拍卖会上接触到了迈尔的摄影作品开始对作者感兴趣，开始搜集所有迈尔的材料，了解她的生活。
7:58-8:41作者收集迈尔的各种遗物，给观众丰富的视觉内容，同时也成为故事发展的逻辑起点。
10:20-10:28出现连续的新闻报道素材，即属于前期搜集的材料。
11:20-13:05几个专业人士对迈尔作品评价的视频素材，也需要在前期准备。
作者前期搜集的素材
因为Vlog是视听作品，在搜集过程中，你要想着，这些收集的材料怎样让粉丝看到或听到。
用于Vlog制作的材料大致包括哪些呢？
包括背景信息，文字数据、图片、出镜台词的大概内容框架，比如，你这期要拍摄：送一条被遗弃的小狗去宠物医院，你要有这条小狗以前的相关信息、图片、它得了什么病？你在网上要查一查它的病怎么治……有了这些你才能够跟大家说清楚是什么、为什么。
收集材料的过程，需要关联，关联更多素材，在这个过程中会有一些新的创意涌现出来。
你要能够把这些记录下来，在拍摄制作过程当中，你会发现这些功课会在视频当中闪光。
第3步：结构叙事
所有时间艺术都存在叙事的问题。
罗伯特麦基定义叙事结构：是对人物生活故事中一系列事件的选择，这种选择将事件组合成一个具有战略意义的序列，以激发特定而具体的情感，并表达一种特定而具体的人生观。
简单点说，就是你的视频先讲什么后讲什么，效果最好！
我们来看一看《寻找薇薇安·迈尔》是怎样叙事的，第一个段落是接触到迈尔的作品；第二个段落是对迈尔身份的探寻；第三是对其身世的探寻；第四个段落是对迈尔个性的探寻；第五个部分对迈尔作品的肯定。
中间通过几段同期声解说将几个部分串联起来，寻找过程如侦探探案般一点点向前推进，可以肯定，每个环节的推进都在计划当中。
段落过渡画外解说
Vlog都不是宏达叙事，是生活的记录，但如果内容安排的好，是能做到既真实，又让人难忘的。
Vlog的叙事手法繁多，这里介绍几种常见类型：
第1种，时间序列。
以时间先后为叙事的内容依据，比如要拍摄去上班，就是从早上6:00到6:30再到7:30，专业又称线性叙事，根据时间发展进行，有一些Vlog只有一个镜头，把化个妆、吃个饭这样的生活片段纪录下来，就是典型的线性纪录。
第2种，事件序列。
以一件事情的发展为框架。比如做一道菜是如何买菜、清洗、烹制。后者跟前者不同的是，事件序列型可以在其中穿插相关内容，比如可以加入豆腐的营养说明，相关人物对这道菜的评价等。
事件序列行，对前期材料的依赖比较大，对后期的剪辑也有要求。
第3种，片段集锦。
把几个相关内容合并在一个视频当中，比如把几个典型的钓大鱼的视频放在一起，把几个宠物在家搞破坏的内容放在一起，这种仅仅是要求把集锦的内容在一个视频当中整合起来， Vloger可以用同期声整合一下视频前后的内容。
叙事结构形式多样，大家也可以将几种形态安排在一个作品当中呈现。
第4步：细节安排把握
Vlog的魅力来源于对生活的真实记录，让故事更具吸引力，细节不可或缺。
Vlog拍摄有两种基本的镜头运动方式。一是固定镜头，二是运动镜头。
固定镜头就是你的镜头不动，这讲究造型细节，其中不仅包括人的妆容服饰，还包括用品设置、背景摆放等等。
千万粉丝，注意焦点都会有所不同，有的可能会注意你说什么，有的则可能会注意背景角落的一个茶杯。
Vlog是对生活的记录，很难做到像电影画面一样精益求精，请你尽量做到 “凡是出现在画面里的，都是想让观众看到的。”做到这一点你Vlog会显得更专业。
对于运动镜头细节就涉及到对环境、人、物的发现，需要你有一个善于观察分析的心。
在运动镜头中，画面信息量大，场景变化大。Vloger最好拍摄前对场景进行一些了解，做出细节拍摄的预判。
一些重要细节需要Vloger用一些技术手段向观众强调出来。比如加入同期声，或后期剪辑中在画面当中加入标记、或者文字。
《寻找薇薇·安迈尔》在影片1:59处，加入一句解说：“那是2007年的冬天”，克服了画面的局限性，向观众交代了场景发生的具体时间。
对即将出现场景时间的介绍
细节包括颜色，表情，态度，气味等等，对于那些无法直接看到或听到的，就要加同期声解说以说明。
Vlog不同于短视频，后者是对生活中瞬间场景的记录，是一次性的。而前者是对生活的系统、持续记录，要求创作者提供持续的、具有个人风格的作品。要达到这样的效果，视觉造型是最直接的手段。
那么Vlog中造型，比如颜色，角度，构图，这些是细节，在镜头里如何表现？
敬请关注下一期的内容：Vlog拍摄的镜头造型设计。
对于制作前期的准备你有何高见？欢迎评价交流。
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