对白剪辑的7个实用技巧

发布时间:2024-02-26 10:45:12 浏览量:251次

对白是指影片中由人物说出来的语言。一部影片中存在大量的对白,对白是电影艺术主要的表现手段之一。所以除动作剪辑外,学会剪辑对白(对话)也是剪辑师必备的基本功之一。

如何剪辑好对白呢?本文继续分享一些剪辑师通过多年的实战经验总结的心得和技巧。

1、一个原则保证流畅度

国外剪辑大师OllieKenchington曾说:“对话的简单剪辑法则就是把每个人的谈话呈现为一个可观看的画面,而不是让人感到别扭的断续场面。”

所以剪辑对话的首要原则就是保证对话内容呈现在画面上的流畅度。


比如在剪辑双人对话时,要注意轴线问题,尽量避免“越轴”的发生。(为表现某一剧情或者情绪,故意的“越轴”除外。)

2、两种方法平行剪辑和交错剪辑

  1. 对白的平行剪辑

指上一个镜头对白(声音)和画面同时同位切出,或下一个镜头对白和画面同时同位切入。


“平剪”是剪辑对白最常见的方式。对白的声音和画面同时转换,会显得平稳、严肃而庄重,一般应用于人物空间距离较大、人物对话交流语气比较平稳、情绪节奏比较缓慢的对白剪辑中。

2. 对白的交错剪辑

指上一镜头对白和画面不同时同位切出,或下一镜头对白和画面不同时同位切入。

“串剪”会造成声画对列,有助于镜头衔接和转换上的流畅,它的作用在于突出人物因对话内容而产生的表情和动作的变化,有助于人物情绪上的连贯,使人物对话显得生动、活泼、明快、流畅。一般应用于人物空间距离较小、人物对话情绪交流紧密、语言节奏较快的对白剪辑中。

2. 对白的交错剪辑

指上一镜头对白和画面不同时同位切出,或下一镜头对白和画面不同时同位切入。

“串剪”会造成声画对列,有助于镜头衔接和转换上的流畅,它的作用在于突出人物因对话内容而产生的表情和动作的变化,有助于人物情绪上的连贯,使人物对话显得生动、活泼、明快、流畅。一般应用于人物空间距离较小、人物对话情绪交流紧密、语言节奏较快的对白剪辑中。


并不是台词的长短决定镜头的剪切,而是要一边考虑情节一边进行有目的的剪切,这一点是至关重要的。

3、七个技巧实用技巧

1、排除演员表演中的“空气”

剪辑的职责是通过适当剪辑使表演恢复正常。大多数演员都会有表演夸张、超过合适的程度的情况出现。比如演员会强调停顿、比脚本要求的增加更多的错误、表现的更为口吃等等。剪辑师需要剪掉冗长的动作和对白使电影真实而不做作。

剪掉对话中重复的部分可以增强画面的紧张感。

2、台词以1:3连接

台词与台词之间,除去se和bgm等之外,余下的就是无声状态了。对于影像剪辑来说,重要的是如何制造出这种无声状态,并利用它来表现影片的节奏。


范例中是两个人在车上对话的场景,剪辑的关键在于两人的对话之间应该有怎样的间隔。一个一个的对话镜头都是用摄像机代替另一个人物拍摄而成的,因此两个人并没有进行真正的对话(间隔)。剪辑时,如何制作出自然的对话间的间隔非常重要。


一般来说,对话与对话之间的间隔按照1:3的比例进行连接会比较连贯。如果前组镜头中台词结束后所空的间隔为1个长度,那么在后续镜头中的对话开始前就要空出3个长度的间隔。

3、使用嵌入的蒙太奇手法表现心情

要想让对话场景更戏剧化,可以使用在台词之间插入其他镜头的方法。这打破了视觉的单调,能给观众传达更多的动态人物关系。比如,另一个人物的反应镜头可能展示了来自敌人的嘲笑、或朋友的热情微笑,或傲慢者的漠不关心等。

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